Did Giotto paint the Scrovegni Chapel?

Yes — the whole interior. The operator’s own words are that the chapel “was frescoed between 1303 and 1305 by Giotto, upon the commission of Enrico degli Scrovegni”. It is the most complete cycle whose attribution to him is not disputed, which is why it is the room every account of his work is built around.

Why is Giotto so important?

Because painting after him puts figures in a space with weight and lets them react to one another, and painting before him mostly does not. UNESCO’s citation for Padua’s fourteenth-century fresco cycles says his work here “marked the beginning of a revolutionary development in the history of mural painting”. The full citation .

Who taught Giotto to paint?

Nobody knows. The traditional answer, Cimabue, comes from Vasari, writing in 1550 — more than two hundred years after Giotto died — and modern scholars call his story of Cimabue finding the boy drawing sheep a legend. Dante does pair the two names in the Purgatorio, but that records a reputation, not an apprenticeship.

What is Giotto’s most famous work?

The Scrovegni Chapel in Padua, painted between 1303 and 1305. Individually, the Lamentation and the Kiss of Judas from that cycle are the most reproduced. In architecture, the bell tower of Florence cathedral, begun on 18 July 1334 after he was made the cathedral’s chief architect, still carries his name.

When did Giotto live?

He was born around 1267 near Florence and died on 8 January 1337. Dante, a contemporary, names him in the Purgatorio, which means he was already the most talked-about painter in Italy while he was working in Padua.

Are there other Giotto frescoes to see in Padua?

Padua’s UNESCO listing covers eight complexes of fourteenth-century fresco, by six named painters, of which Giotto’s chapel is the first. The other cycles are by Guariento di Arpo, Giusto de’ Menabuoi, Altichiero da Zevio, Jacopo Avanzi and Jacopo da Verona. Where they are .

Qui était Giotto, et ce que la peinture fit après lui

Giotto di Bondone naquit près de Florence vers 1267 et mourut le 8 janvier 1337. Entre ces deux dates, la peinture européenne changea d’une manière encore visible pour une personne sans aucune formation, et l’endroit le plus clair pour le constater est une petite boîte de briques dans un jardin à Padoue.

La version courte : Giotto était un peintre florentin, né vers 1267, mort en 1337, célèbre de son vivant — Dante le nomme dans le Purgatorio alors qu’il travaillait encore. En 1334 , Florence le nomma architecte en chef de sa cathédrale et le campanile fut commencé en juillet de cette année-là. Son œuvre dans la chapelle des Scrovegni, peinte entre 1303 et 1305, est le cycle le plus complet qui lui soit attribué avec certitude. Et l’histoire selon laquelle Cimabue l’aurait découvert en train de dessiner des moutons sur un rocher est de Vasari, écrite plus de deux cents ans plus tard, et est décrite par les érudits modernes comme une légende.

Névers 1267, près de Florence

Mort8 janvier 1337

Cette chapelleEntre 1303 et 1305

Cité par DantePurgatorio XI

Cathédrale de FlorenceArchitecte en chef, 1334

Élève de Cimabue ?Affirmation de Vasari, pas un fait

Ce qui a changé, en termes que vous pouvez vérifier par vous-même

Quatre choses, et vous pouvez tester les quatre sur les murs de Padoue en quinze minutes.

Poids. Les corps ont une masse. Les drapés tombent sur une forme qui se trouve en dessous plutôt que de décrire un motif en surface, et les figures se tiennent sur le sol comme si celui-ci les soutenait.

Un espace qui se comporte. Les petits bâtiments dans ces panneaux ont des intérieurs. Les murs ont une épaisseur. Une figure se tenant derrière une autre est bien derrière elle, et non au-dessus. Ce n’est pas la perspective au sens du XVe siècle — cela viendra cent ans plus tard — mais c’est un peintre décidant qu’une image est un lieu.

Des visages qui agissent. La peinture murale antérieure présente des figures se présentant au spectateur. Giotto, lui, vous montre des personnes qui se regardent. Le Baiser de Judas fonctionne parce que deux visages sont à courte distance et que l’un d’eux prend une décision (où le trouver).

Un chagrin qui n’est pas décoratif. Les anges au-dessus de la Lamentation se tordent et s’agrippent d’une manière sans précédent dans la peinture antérieure à cette salle. C’est cette partie que les critiques décrivent lorsqu’ils disent que la chapelle les a touchés, même s’ils ne le formulent pas ainsi.

Dante le cite, de son vivant

La meilleure preuve que les contemporains de Giotto savaient ce qu’ils avaient ne vient pas d’un historien de l’art, car il n’y en avait pas. Ce sont trois vers dans le Purgatorio, chant XI, écrits alors que la peinture de Padoue était à peine sèche :

Credette Cimabue ne la pittura
tener lo campo, e ora ha Giotto il grido,
sì che la fama di colui è scura.

— « Cimabue croyait tenir le champ en peinture, et maintenant Giotto a la renommée, si bien que la gloire du premier s’est obscurcie. » Le sujet de Dante dans ce chant est l’orgueil et la rapidité avec laquelle la réputation change, ce n’est donc pas tant un compliment qu’une illustration. Mais cela vous indique clairement qu’au cours des premières décennies du XIVe siècle, un Italien instruit aurait compris ce nom.

« Qui a appris à Giotto à peindre ? »

La réponse attendue est Cimabue, et la réponse honnête est que nous ne savons pas. L’histoire de Cimabue vient de Giorgio Vasari, qui l’a écrite dans les Vies de 1550 : Cimabue, passant par là, trouve un jeune berger dessinant ses moutons sur un rocher, les dessins sont si réalistes qu’il demande à prendre le garçon comme apprenti. C’est une belle histoire et les érudits modernes la qualifient de légende.

Deux choses en découlent. D’abord, Vasari écrivait plus de deux cents ans après la mort de Giotto, et sa réputation parmi les historiens est qu’il a confondu les dates et les lieux et n’a pris aucune peine pour vérifier ses assertions — c’est la formulation d’un érudit, pas la mienne. Ensuite, les trois vers de Dante associent les deux noms, donc cette association est au moins aussi ancienne que le poème, qui est bien plus ancien que Vasari. Un lien entre eux dans l’esprit du public est documenté. Une relation maître-élève ne l’est pas. L’autre histoire célèbre sur Giotto est aussi de Vasari.

« Quelle est l’œuvre la plus célèbre de Giotto ? »

Cette chapelle, et pour une raison plus solide que la célébrité : c’est le cycle le plus complet dont l’attribution à Giotto ne fait l’objet d’aucune contestation. D’autres œuvres majeures suscitent de réels débats parmi les spécialistes quant à la part qui revient à sa main et celle de son atelier. Padoue ne pose pas ce problème, c’est pourquoi cette salle est au cœur de tous les récits le concernant.

En dehors de la peinture, l’œuvre de Giotto que la plupart des gens ont vue sans le savoir se trouve à Florence : en 1334, il fut nommé architecte en chef de la cathédrale, et le clocher commencé le 18 juillet de cette année-là porte encore son nom. Il mourut trois ans plus tard.

Cinq choses à savoir sur lui

Il fut célèbre jeune et le resta. Aucune redécouverte, aucun siècle d’oubli. La lignée est ininterrompue de Dante à Vasari jusqu’à aujourd’hui.
Il travaillait vite. L’ensemble de l’intérieur de la chapelle des Scrovegni prit deux ans, et 625 jours de travail sur le plâtre (ce que signifie une journée de travail).
Il fut architecte à la fin de sa vie, pas seulement peintre, et Florence lui confia la cathédrale en 1334.
Deux de ses histoires les plus connues sont de Vasari — les moutons et le cercle — et toutes deux furent écrites plus de deux siècles après sa mort.
Son mécène ici était un prêteur sur gages dont le père fut placé en Enfer par Dante, ce qui en dit autant sur le XIVe siècle que sur l’un ou l’autre (la famille Scrovegni).

Les plus commentées

Vérifier les dates pour la visite guidée

Annulation gratuite jusqu’à 24 heures avant le départ sur la plupart des visites — réservez maintenant, décidez plus tard.

Ensuite : ce qu’il a peint ici, étage par étage, l’histoire du cercle, examinée, comment la peinture a été physiquement réalisée, et pourquoi cette salle compte.

Questions fréquemment posées

Giotto a-t-il peint la chapelle des Scrovegni ?

Oui — tout l’intérieur. Les propres mots de l’opérateur sont que la chapelle « a été fresquée entre 1303 et 1305 par Giotto, sur commande d’Enrico degli Scrovegni ». C’est le cycle le plus complet dont l’attribution ne fait pas débat, c’est pourquoi c’est la pièce autour de laquelle s’articule tout récit de son œuvre.

Pourquoi Giotto est-il si important ?

Parce qu’après lui, la peinture place des figures dans un espace avec du poids et les fait interagir entre elles, ce que la peinture avant lui ne faisait généralement pas. La citation de l’UNESCO pour les cycles de fresques du XIVe siècle de Padoue indique que son travail ici « a marqué le début d’un développement révolutionnaire dans l’histoire de la peinture murale ». La citation complète.

Qui a enseigné la peinture à Giotto ?

Personne ne le sait. La réponse traditionnelle, Cimabue, vient de Vasari, écrivant en 1550 — plus de deux cents ans après la mort de Giotto — et les érudits modernes qualifient son récit de Cimabue découvrant le garçon dessinant des moutons de légende. Dante associe les deux noms dans le *Purgatorio*, mais cela reflète une réputation, pas un apprentissage.

Quelle est l’œuvre la plus célèbre de Giotto ?

La Chapelle des Scrovegni à Padoue, peinte entre 1303 et 1305. Individuellement, la *Lamentation* et le *Baiser de Judas* de ce cycle sont les plus reproduits. En architecture, le campanile de la cathédrale de Florence, commencé le 18 juillet 1334 après qu’il fut nommé architecte en chef de la cathédrale, porte toujours son nom.

Quand Giotto a-t-il vécu ?

Il est né vers 1267 près de Florence et est mort le 8 janvier 1337. Dante, un contemporain, le mentionne dans le *Purgatorio*, ce qui signifie qu’il était déjà le peintre le plus discuté d’Italie alors qu’il travaillait à Padoue.

Y a-t-il d’autres fresques de Giotto à voir à Padoue ?

Le classement UNESCO de Padoue couvre huit ensembles de fresques du XIVe siècle, réalisés par six peintres nommés, dont la chapelle de Giotto est le premier. Les autres cycles sont de Guariento di Arpo, Giusto de’ Menabuoi, Altichiero da Zevio, Jacopo Avanzi et Jacopo da Verona. Où elles se trouvent.